Dry Cleaning

Dry Cleaning en concert à SWG3, Glasgow – Vendredi 24 avril 2026

À propos de l'événement

Préparez-vous pour une soirée électrisante alors que les sensations post-punk acclamées par la critique, Dry Cleaning, descendent sur l'emblématique salle SWG3 de Glasgow le vendredi 24 avril 2026. Ce n'est pas juste un autre concert ; c'est une immersion dans le récit distinctif du spoken word du groupe, délivré sur un paysage sonore pulsatile et angulaire. Connus pour leur esprit vif, leurs paroles d'observation et leur énergie live inébranlable, Dry Cleaning promet une performance aussi stimulante intellectuellement qu'engageante viscéralement. Leur ascension dans la scène musicale a été fulgurante, marquée par une vision artistique unique qui a captivé le public et les critiques. Assister au spoken word captivant de Florence Shaw, soutenu par le jeu de guitare complexe de Tom Dowse, les lignes de basse entraînantes de Lewis Maynard et la batterie puissante de Nick Burgoin, est une expérience qui perdure bien après que le dernier accord se soit éteint. C'est une chance de voir l'un des groupes les plus captivants et originaux de leur génération au cœur atmosphérique du passé industriel de Glasgow.

À propos de Dry Cleaning

Émergeant de la scène musicale vibrante du sud de Londres, Dry Cleaning s'est rapidement taillé une niche unique, devenant l'un des groupes les plus discutés de la dernière décennie. Leur son distinctif, construit sur une base d'angularité post-punk, est défini par la livraison captivante du spoken word de la vocaliste Florence Shaw. Les paroles de Shaw, souvent dérivées de textes trouvés tels que des commentaires sur Internet, des manuels d'instructions et de la signalisation de supermarché, peignent des portraits vivides, souvent sombres et humoristiques, de la vie contemporaine. Cet élément de spoken word est magistralement entrelacé avec les riffs de guitare tranchants de Tom Dowse, les lignes de basse propulsives de Lewis Maynard et la batterie entraînante et précise de Nick Burgoin.

Leur premier album, New Long Leg, sorti en 2021, a été largement acclamé par la critique, leur valant une nomination au Mercury Prize et consolidant leur statut de force majeure de la musique moderne. Des succès comme "Scratchcard Lanyard" et "Strong Feelings" ont démontré leur capacité à créer des récits captivants sur des rythmes infectieux et hypnotiques. Leur deuxième album, Stumpwork (2022), a exploré davantage leur palette sonore, abordant les thèmes de la perte et du souvenir avec une profondeur émotionnelle encore plus grande, tout en conservant leur touche d'observation signature sur des titres tels que "Don't Press Me" et "Gary Ashby".

Les performances live de Dry Cleaning sont légendaires pour leur intensité et leur concentration inébranlable. Shaw commande la scène avec une présence captivante, presque détachée, ses mots délivrés avec un rythme et une cadence convaincants qui entraînent le public dans son monde. Le groupe, quant à lui, fournit une toile de fond sonore incessante, leur musicalité serrée créant un paysage sonore puissant et immersif. Ils ont cultivé une base de fans farouchement loyale grâce à des tournées incessantes et une réputation de spectacles constamment engageants et stimulants.

Informations sur la salle

SWG3 est une salle multidisciplinaire dynamique située au cœur du West End de Glasgow, réputée pour son patrimoine industriel et son engagement à présenter des talents artistiques diversifiés. Installé dans une ancienne usine de galvanisation, l'espace conserve son charme brut et atmosphérique, offrant un cadre intime mais spacieux pour la musique live. Avec plusieurs espaces distincts, SWG3 est un lieu polyvalent capable d'accueillir un large éventail de spectacles, des soirées club intimes aux concerts à plus grande échelle. Ses structures en tôle ondulée et ses briques apparentes contribuent à une esthétique urbaine unique qui complète parfaitement les sons avant-gardistes et contemporains souvent présentés. Pour des détails complets sur la salle, consultez notre guide des salles.

Ce à quoi s'attendre

Préparez-vous à une performance à la fois hypnotique et vivifiante. Les sets live de Dry Cleaning sont une leçon de maîtrise de l'intensité. La livraison spoken word de Florence Shaw est le point focal indéniable, sa voix tissant des récits et des observations complexes sur l'architecture sonore incessante du groupe. Attendez-vous à un voyage à travers leur discographie acclamée, avec des moments forts incluant probablement des favoris des fans tels que la ligne de basse instantanément reconnaissable de "Scratchcard Lanyard", le commentaire social cinglant de "Strong Feelings" et le récit sombrement amusant de "Gary Ashby". Des titres de leurs dernières sorties, y compris le captivant "Don't Press Me", figureront également, montrant leur évolution artistique continue.

Le style de performance du groupe se caractérise par sa précision et sa synergie puissante. Le jeu de guitare de Tom Dowse est une tapisserie de riffs angulaires et de textures atmosphériques, tandis que les lignes de basse de Lewis Maynard sont le cœur battant de leur son, servant souvent de contrepoint mélodique aux voix de Shaw. La batterie de Nick Burgoin est la force motrice, fournissant une section rythmique propulsive et dynamique qui sous-tend toute la performance. L'aspect visuel de leurs spectacles est souvent discret mais efficace, permettant à la musique et aux paroles de prendre le devant de la scène.

La setlist est généralement un mélange soigneusement choisi de leurs titres les plus puissants, conçu pour créer un élan et une expérience véritablement immersive pour le public. Bien que la setlist exacte reste un mystère jusqu'à la nuit même, les fans peuvent anticiper une exploration complète de leur son distinctif, ne laissant aucun doute quant à la raison pour laquelle ils sont considérés comme l'un des groupes live les plus excitants de la musique contemporaine. La durée de la performance devrait être d'environ 90 minutes à 2 heures, offrant amplement le temps d'être pleinement captivé par leur art unique.

FAQ

1. Comment Dry Cleaning a-t-il commencé à jouer ensemble ? Dry Cleaning s'est formé en 2018 lorsque Florence Shaw, qui travaillait auparavant dans le design graphique, s'est associée aux musiciens Tom Dowse, Lewis Maynard et Nick Burgoin. Ils se sont rencontrés par l'intermédiaire d'amis communs et de contacts au sein de la scène musicale londonienne. Shaw écrivait des paroles et des poèmes, et lorsqu'on lui a présenté l'opportunité de collaborer avec des instrumentistes, le son distinctif de Dry Cleaning a commencé à prendre forme. Leurs premières répétitions et leurs premiers concerts ont rapidement attiré l'attention pour leur livraison vocale unique et leur musicalité captivante.

2. Quelle est l'approche de Florence Shaw pour écrire des paroles ? Les paroles de Florence Shaw sont célèbrement dérivées de textes trouvés. Elle collectionne des phrases et des sentences provenant de diverses sources, y compris des sections de commentaires en ligne, de signalisation oubliée, de prospectus jetés et d'extraits de manuels d'instructions. Elle sélectionne et édite ensuite ces fragments, les recontextualisant pour créer des récits souvent d'observation, sombres et étonnamment profonds. Cette méthode lui permet de capturer la banalité et l'absurdité de la vie quotidienne tout en abordant des thèmes plus profonds et existentiels.

3. Dry Cleaning est-il connu pour son improvisation lors des concerts ? Bien que le cadre musical de Dry Cleaning soit étroitement composé, leurs performances live possèdent un esprit d'improvisation inhérent dans leurs explorations sonores. Les musiciens du groupe sont habiles à créer des paysages sonores évolutifs, et bien que Florence Shaw délivre ses paroles avec un rythme et une cadence constants, il peut y avoir de subtiles variations dans l'inflexion vocale et l'accompagnement musical peut subtilement changer et s'étendre en réponse à l'environnement live. L'accent est mis sur le maintien de l'énergie et de l'atmosphère, permettant une interprétation live dynamique et engageante de leur matériel enregistré.

4. À quoi s'attendre en termes de présence scénique de la part de Dry Cleaning ? La présence scénique de Dry Cleaning est distincte et captivante. Florence Shaw commande généralement la scène avec une attitude concentrée, presque stoïque, son attention semblant dirigée vers l'intérieur alors qu'elle délivre ses récits spoken word. Elle se déplace avec une grâce délibérée, interagissant souvent avec le pied de micro d'une manière unique qui est devenue un élément signature de sa performance. Le reste du groupe, Tom Dowse, Lewis Maynard et Nick Burgoin, sont intensément concentrés sur leurs instruments, créant une force sonore puissante et unifiée qui complète la livraison vocale de Shaw sans la submerger. L'impression générale est celle d'une concentration artistique et d'un engagement partagé à offrir une performance puissante et cohérente.

5. Y a-t-il des chansons particulières de Dry Cleaning qui plaisent toujours au public lors de leurs concerts ? Certains titres de Dry Cleaning sont devenus des hymnes pour leur public dévoué et génèrent constamment une forte réaction de la part de l'audience. "Scratchcard Lanyard" est presque toujours un moment fort, sa ligne de basse instantanément reconnaissable et ses paroles vives et d'observation en font un favori des fans. "Strong Feelings", avec son rythme entraînant et ses images évocatrices, est un autre titre qui engage systématiquement le public. "Good Habits" et "Magic of Meghan" ont également tendance à être accueillis avec des réponses enthousiastes, montrant la capacité du groupe à créer des accroches et des récits mémorables dans leur cadre post-punk. C'est toujours une expérience enrichissante de voir quels de leurs titres puissants enflammeront la foule de SWG3.

6. Dry Cleaning joue-t-il généralement de nouveaux morceaux lors de ses concerts ? Oui, Dry Cleaning est connu pour intégrer de nouveaux morceaux dans ses sets live. En tant qu'artistes en constante évolution et création, ils utilisent souvent leurs performances live comme une plateforme pour tester de nouvelles chansons et évaluer la réaction du public. Cela signifie que les fans assistant à leur concert à Glasgow le 24 avril 2026 peuvent s'attendre non seulement à entendre leurs favoris établis, mais aussi potentiellement à découvrir certaines de leurs productions musicales les plus récentes, offrant un aperçu de leur processus créatif continu et de leur future direction sonore.